Francuzka Odile Dekk (Оdile Decq, s. 1955) wie, jak być żądnym i nie tracić wolności. Jej projekty pojawiają się z godną pozazdroszczenia regularnością w wiadomościach. W 2016 roku została właścicielką Jane Drew Prize, nagrody architektonicznej, której celem jest rozpoznanie kobiet architektów. I, sądząc po tym, że przez pięć lat Odile przywrócił Maison Bernard - konstrukcję węgierskiego wizjonera Antti Lovagi, pozwala sobie na to, do czego należy dusza.

Maison Bernard, zbudowany w 1970 roku przez węgierskiego architekta Antti Lovag. Projekt renowacji - arch. Odile Deck.

Nagroda Jane Drew została przyznana 24 lutego 2016 r. W Londynie. Odile jest oceniane przez jury jako "buntownik architekta, ognisty orędownik równości i niewyczerpane źródło energii reaktywnej". Nazwisko Jane Drew (1911-1997) nie zostało wybrane przypadkowo. Mistrz tropikalnego modernizmu, brytyjska Jane Drew - pierwsza kobieta profesor na Harvardzie i nie mniej wpływowy Massachusetts Institute of Technology, jej kariera stała się przykładem dla innych. Nagroda (10 000 funtów) przyznawana jest w ramach programu Women in Architecture Awards (WIA) za wspieranie kobiet architektów w trudnym męskim zawodzie.

Prywatny dom w Saint-Ange we Francji. Studio Odile Decq. 2015 r. 185 mkw. m Prywatny dom w Saint-Ange we Francji. Studio Odile Decq. 2015. Dom stoi w parku. Okna znajdują się z trzech stron i na różnych poziomach.

Odile Dekk jest jedną z niewielu kobiet, które odniosły sukces w architekturze. Jej stały talent trafił do tradycyjnie męskiego zawodu. Nazwa biura architektonicznego ODBC składa się z nazwisk jego twórców - Odile Dekk i Benoit Cornett. Związane były z architekturą, ogólnymi hobby i miłością. W ciągu ostatnich 18 lat, po śmierci Benoit w wypadku samochodowym, Odile prowadzi biuro sam, kontynuując rozwój metody "nadciśnienia". Istotą tej metody jest to, że możesz pracować z przestrzenią tak, jak z tworzywem sztucznym.

Restauracja L'Opera w zabytkowym budynku Opery Garnier. Podłoga wejściowa restauracji L'Opera.

Odile wchodzi w interakcję z widzem, skręcając, ściskając i rozszerzając przestrzeń, w której się znajduje. "Architektura powinna dbać o ludzkie ciało, dlatego eksperymentujemy z różnymi formami i funkcjami. Próbujemy zrewidować zasady ludzkiej egzystencji. "

Phantom, керамика. 45 x 35 x 10 cm. Limitowana edycja (8 + 4). Odile Decq / Bernard Chauveau Wydawca / CRAFT Limoges. 2011.

Pierwszym budynkiem, który przyniósł ODBC światową sławę, był kompleks administracyjny Banque Populaire de l'Ouest (BPO) w Rennes, 1990 r. Rzeźbiarski tom z metalowymi fasadami otwiera się na malowniczą panoramę z ogromną szklaną ścianą. Niezwykle długa hala podkreśla przejście od świata naturalnego do świata metalu. Najnowocześniejszy budynek przez ten czas nie był akceptowany przez francuską opinię publiczną, która uważała, że ​​"cała ta high-tech jest zbyt angielska". A projekt BPO stał się manifestem młodego biura. "Byliśmy młodzi i byliśmy outsiderami w zawodzie. Zainwestowaliśmy wszystkich w ten projekt. Po nagrodach i publikacjach wszyscy byli pewni, że jesteśmy już przytłoczeni zamówieniami. Jednak we Francji działa trochę źle. Wygrywasz konkurencję i nic się nie zmienia. Przez następne dwa lata w ogóle nie mieliśmy pracy, a tylko personel przychodzącej sprzątaczki został pozostawiony. I zaczęliśmy wszystko od nowa. "

Kompleks mieszkaniowy Red Lace we Florencji.

W pewnym sensie opowieść powtórzyła się po otrzymaniu Golden Lion ODBC za wkład w rozwój światowej architektury. We Francji prawie nie pojawiły się nowe zamówienia, ale Odile zaczęła budować w Londynie, Brukseli i we Włoszech, latać po świecie wykładami i, według niej, teraz spoczywa tylko w samolotach.

Jej najbardziej znaczącym dziełem z lat 2000 jest nowe skrzydło Muzeum Sztuki Współczesnej MACRO w Rzymie. Dziesięć lat minęło od projektu do wdrożenia. Otwarcie jesienią 2010 roku przyciągnęło uwagę całego świata. Symbioza historycznych budynków i ultranowoczesna architektura z jasnymi i kontrastującymi rozwiązaniami powstały w samym centrum zabytkowego miasta. Cały kompleks przesiąknięty jest transformującą się czerwoną "wstęgą", stale zmieniającą jej cel funkcjonalny.

Nowy budynek muzeum MAKRO w Rzymie.

Odile Deck przeszedł na tę pasję przekazywaną przez architekturę, swoją gotowość do ryzyka i otwartość na swoich studentów w Paryżu, jako rektora Ecole Spéciale d'Architecture (ESA) - najstarszej (założonej w 1865), a zarazem postępowej uczelni architektonicznej. Praca ze studentami z całego świata jest jak praca w jej pracowni. Pomimo ekstrawaganckiego wizerunku, jej twórcza metoda nie jest despotyczna.

Cvetlnnik Black Sun, Luceplan.

"Nasza praca biurowa opiera się zasadniczo na zasadzie seminarium: omawiamy, komunikujemy, omawiamy pomysły. Czasami rzucam szkic, gdy coś przychodzi mi do głowy, ale nie mam czasu, żeby to zrobić sam. Pomysły przychodzą w podróżach, szczególnie często gdy myję zęby. Nie lubię pracować sam. " Wszystkie decyzje są sprawdzane przez makietę. Warsztat jest dosłownie wymuszany przez nich. Przecież najważniejszą rzeczą dla Odile'a nie jest zewnętrzne rozpoznawanie pisma, a nie narzucanie jego ego, ale znalezienie rozwiązania kontekstowego. "Zbyt wielu architektów dba o piękno linii i designu, a nie o tych, dla których budują. Pracuję dla ludzi. "

Czarny, Nontron.