Mieszkanie w Moskwie o łącznej powierzchni 150 m2 Alexey Dolgov, Evgeny Churkanov

Przechodząc przez galerię

Tekst: Natalia Kazakova

Zdjęcie: Karen Manko

Architekt: Aleksiej Dolgov, Evgeny Churkanov

Journal: Na (taq) 2003

Tłumaczenie tej dobrze znanej frazy, która jest dość zużyta z częstotliwości używania, jest tą architekturą zamrożone muzyki, do innego wymiaru semantycznego, ośmielamy się nadać jedną definicję nowemu dziełu Aleksieja Dolgova i Jewgienija Czuranowa: architektura jest brzmiące muzyka Taka interpretacja ma dobry powód. Wszakże swoistym impulsem do powstawania twórczych pomysłów była muzyka słynnego współczesnego muzyka jazzowego Jana Garbarika, a w szczególności - "sagi skandynawskie". Jazz - styl muzyczny, który powstał wśród czarnej populacji Nowego Orleanu na południu Ameryki Północnej - od dawna jest domeną estetycznej ludzkości, w przeciwieństwie do wszystkich praw jasnej hierarchii społecznej. W moskiewskiej wewnętrznej muzycznej improwizacji zawartej w geometrycznie czystym podziale przestrzeni, tworząc rodzaj architektonicznej wariacji na temat. Eklektyzm w tym przypadku służył jako potwierdzenie idei ciągłości w sferze różnorodnej sztuki. Przestrzenne zagospodarowanie przestrzenne w nowym dziele architektów jest dyskretne, ale przeprowadzane w jasny sposób. Kuchnia jest wyraźnie nakreślona, ​​oddzielona od jadalni i salonu parawanem, który stał się pewnym kontrapunktem w synkopach architektonicznych. Wykonany jest ze szkła i przypomina witraż z fantazyjnymi wielobarwnymi liniami wyrażającymi główne i wtórne motywy muzyczne. Witraże zwracają uwagę na siebie i intrygują tajemnicą tego, co kryje się za matowym, niebieskoszarym szkłem. Wydaje się, że za nim jest coś innego niż najbardziej prozaiczne miejsce w mieszkaniu. Ale co? Zgodnie z ideą, kuchnia została zaprojektowana w jednej tonacji mebli - po prostu szafki, w których ukryte są przybory kuchenne. I na pierwszy rzut oka nie można ich odróżnić od zwykłych mebli. Kolumny wklęsłe i sufit podwieszany podkreślają przejście z jadalni do salonu. Dzięki tym elementom pojawia się uczucie koncentracji, pewna "koncentracja ideologiczna" w tej konkretnej części przestrzeni. Nacisk kładziony jest na rozwiązania architektoniczne. Temat jest dodatkowo wzmocniony grą światła. W rzeczywistości nie ma lamp w mieszkaniu, są one ukryte w niszach na suficie. Światło pada z różnych stron, fluorescencyjne żarówki umieszczone są wokół obwodu gzymsu sufitu. Zasłony spadające z sufitu na podłogę i pokrywające nie tylko okno, ale całą ścianę, wizualnie powiększają szerokość pomieszczenia. Dodaje poczucie powietrza i przestrzeni. Zwięzłość i wyrafinowana prostota są potwierdzone przez pojedynczy zakres kolorów. Zimny ​​szary, sięgający do stali, a przy pewnym oświetleniu do niebieskiego, powoduje skojarzenie z ciszą spokojnej powierzchni wody i przyczynia się do spokoju i komfortu psychicznego. Jednocześnie pewność geometryczna (wklęsłe kolumny, sklepiony sufit w sypialni itp.), A także materiały (szkło, konstrukcje z metali lekkich, skóra), sprzeciwiają się racjonalności i twardej, charakterystycznej pewności siebie, by "uspokoić" emocje. Harmonia jest bardzo względną kategorią w naszych czasach i czasami jest osiągnięta przez najbardziej niewłaściwe rzeczy. A minimalizm, jako dominujący styl w tej pracy, ponownie zamienia się w nieuchwytną rzeczywistość - jak gra w muzyce czy architekturze.Evgeny Churkanov: "Środowisko życia powinno mieć obraz, implikację, w spisku jestem przyciągnięty do fabuły, nie tylko jakiś dialog powinien rozpoczynać się od przestrzeni, ale dialog merytoryczny, jeśli mogę tak powiedzieć". Moim zdaniem jazz i architektura to w zasadzie światopoglądy, mają jedną zasadę myślenia, dlatego improwizacja stała się motywem przewodnim pracy, więc czuję ...