Talenty amerykańskie: przyszłość dwóch kontynentów

Предметные дизайнеры, представляющие Северную и Южную Америку, отмечены maison&objet. Парижская выставка не ограничивает свою программу Францией. Сегодня организаторы maison&objet делают ставку на Сингапур и Майами. Заокеанская сессия в США проходит со своим назначением дизайнера года (в 2016 г. им стал Рафаэль де Карденас) и чествованиями лауреатов номинации «Восходящие таланты». Выбор восходящих звезд сделан не только на основе реализованных работ, но был оценен их будущий потенциал. Все шесть имен отмечены галерейными выставками, сотрудничают с известными интерьерными дизайнерами и представлены в Париже, Милане и Нью-Йорке.

Gt2p, Chile. Studio GT2P (Tamara Perez, Sebastián Rosas, Guillermo Parada, Victor Imperiale, Eduardo Arancibia) zostało założone w 2009 roku w Santiago. Jego nazwa kryje w sobie wyraz Wielkie rzeczy dla ludzi ("Wspaniałe rzeczy dla ludzi"). Specyfikacje odnoszącego sukcesy chilijskiego zespołu: ciągłe badania i eksperymenty na pograniczu sztuki cyfrowej i tradycyjnego rzemiosła. Uczestnicy nazywają swoją metodę Paracrafting. Aktywnie używają go do tworzenia różnorodnych produktów: naczyń geometrycznych, falujących ścian, modułowych systemów mebli, lamp i stołów. Od 2015 roku gt2P jest reprezentowana przez Friedman Benda Gallery w Nowym Jorku. W 2016 roku Chilijczycy zaprojektowali lampy Tarrugao dla włoskiej firmy Cappellini. Projekt gt2P współpracuje z galerią Galerie Gosserez z siedzibą w Paryżu i galerią mediolańską Rossana Orlandi.

Krzesło. Marmur i brąz. Galeria Friedman Benda. Lampa sufitowa Gudpaka. 2011. Снаружи — шерсть альпака. Пластиковый каркас, компьютерное проектирование. Lampa sufitowa Gudpaka. Oprawy Mniej CPP N2. Porcelana i kamień lawowy. Kolekcja Vilu Light dla Cappellini. Kształt inspirowany jest chilijskim archipelagiem górzystych wysp. Kolekcja Vilu Light dla Cappellini. Wazy Royal Mahuida. Brąz. Drukowanie 3D. Zbiór statków Tarrugao. Porcelana, ręcznie robiona. Shhh the Hope Keeper CPP przez gt2P dla Galerie Gosserez © Aryeh Kornfeld. Студия gt2P (Tamara Perez, Sebastián Росас, Guillermo Parada, Victor Imperiale, Eduardo Arancibia).

AD HOC, Meksyk. Architekt Mauricio Alvarez i projektant przemysłowy Juan José Nemer utworzyli AD HOC po ukończeniu Uniwersytetu Iberoamericana (Meksyk) w 2014 roku. Duet aktywnie wykorzystuje pracę lokalnych rzemieślników, wybierając tradycyjne materiały i techniki. Rzeźbione meble studyjne egzotycznych lokalnych ras zyskały uznanie na wystawach w Mediolanie, Nowym Jorku i podczas Meksykańskiego Tygodnia Designu.

Półki i taborety Pirinola. Dąb i liści palmowych tkania ręcznie. Taborety na banquito wykonane z drewna i betonu. Rack Librero. Enterolobium z litego drewna. 200 x 200 x 45 cm Stoliki kawowe Antelmo. Drzewo bananowe, czerwony cedr i orzech karaibski. Jedna z nóg jest wyrzeźbiona w kształcie tradycyjnej meksykańskiej czekolady. Lampa Alquisiras. Karaibska nuta. Buffet Cantina. Cedr, wewnątrz - wkładka lustrzana. 168 x 76 x 45 cm Architekt Mauricio Alvarez i projektant przemysłowy Juan José Nemer.

Ben Medansky, США. Ben Medanski jest ceramikiem. Urodzony w Arizonie, studiował w Chicago Art Institute. Po przeprowadzce do Los Angeles w 2010 roku Ben współpracuje z Shio Kusaką i braćmi Haas. Od początku istnienia Ben Medansky Ceramics projektant opierał się na ekskluzywnych rozwiązaniach, współpracując z Hermanem Millerem, Bergdorf Goodman i światowej sławy projektantką wnętrz Kelly Westler. Poszedł na eksperyment, naśladując potężne formy i brutalne struktury wykonane z kruchego materiału. Wszystkie obiekty są limitowanymi wydaniami, zaprojektowanymi i wyprodukowanymi ręcznie w warsztacie Ben Medansky w centrum Los Angeles.

Asortyment różnych konstrukcji i dodatków dekoracyjnych od Bena Medańskiego. Zestaw dań Laika. Struktura Goliata. Obiekt dekoracyjny. Ben Medansky, Ben Medansky Ceramika.

Guilherme Wentz, Brazylia. Po ukończeniu University of Caxias do Sul, 28-letni praktykant praktyk w Sao Paulo. Guillerm Wentz otworzył własne studio projektowe, otrzymał wiele krajowych nagród. Współpracując z dużą grupą brazylijskich firm projektowych, takich jak marka Lumini, dla których zaprezentował specjalną serię 10 pozłacanych lamp z chromowanymi wykończeniami, Guillerm wygrał kolejną nagrodę ıF Design Award.

Biurko komputerowe Eva. Ваза Post-Tropical. Kinkiet Um. Brazylijski projektant Guilherme Wentz.

Javier Gomez, Panama. Artysta i fotograf z Panamy Javier Gomez mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Gomez słynie z serii zdjęć architektury miejskiej i materii organicznej, abstrakcji fraktalnych i kalejdoskopów. Druki przeniesione do wystroju pościeli. Lista głośnych klientów Gomeza obejmuje Fendi Casa, Bvlgari, Cassina. Kupili ją Hilary Swank, Bill Clinton, Pele, prywatni kolekcjonerzy. Gomez opracowuje linię dywanów i mebli, która powinna zostać uruchomiona w 2016 roku.

Seria zdjęć Organic Abstract. Seria zdjęć autorstwa Cercle de la Vie ("Wheel of Life"). Fotoprint Organic Abstract. Organic Abstract textile series. Organic Abstract textile series. Organic Abstract textile series. Organic Abstract textile series. Fotograf Javier Gomez.

Samuel Amoia, Stany Zjednoczone. Nowojorczyk Samuel Amoy został wyróżniony za wykorzystanie materiałów z naturalnych materiałów naturalnych (turmaliny, malachity, onyks) oraz innowacyjnych metod w produkcji mebli. Amoyya aktywnie praktykuje projektowanie wnętrz: zaprojektowana dla wpływowego dewelopera Jana Schragera i współpracuje z projektantem wnętrz Stevenem Stillssem. Amoy obecnie projektuje restaurację w Miami, galerię sztuki przy Madison Avenue. Jego klientami są Stella McCartney, Calvin Klein i Peter Marino.

Stołek bębna. Czarny turmalin Stół z pięcioma nogami. Czarny turmalin indyjski, biały gips. Stolik kawowy. Zgnieciony malachit. Fragment wnętrza Nowego Jorku autorstwa Samuela Amoya. Wnętrze prywatnej rezydencji w Belize. Самуел Амойя.

LEAVE ANSWER