Mistrz światła jest w stanie uczynić elementarną geometrię absolutnie luksusową grecką grecką, Michael Anastassiades.

Grecy cypryjscy, dorastali w Afryce. Ale mieszka w Londynie od 27 lat. Otrzymał poważne wykształcenie inżynieryjne w Imperial College London, następnie studiował wzornictwo przemysłowe w Royal College of Art.

MICHAEL ANASTASSIADES Projektant, specjalizacja - światło. Równowagi między designem i sztuką. Jego lampy znajdują się w stałych kolekcjach Muzeum Sztuki Współczesnej (MoMA) w Nowym Jorku, Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, FRAC Center w Orleanie i MAK w Wiedniu. Pracował dla firm Flos, Lobmeyr, Svenskt Tenn. Ale produkuje głównie światło pod własną marką.
W branży od dawna. W 1994 roku otworzył studio zajmujące się meblami ekologicznymi, wzornictwem przemysłowym i wzornictwem. W rezultacie najsłynniejszym z jego dzieł były lampy. Ale światło Anastassiades jest znane i lubiane przez wielu mistrzów po obu stronach Atlantyku.

Czuje się, że zawsze patrzy mentalnie na sierocą lampę Potence z 1950 r. - dzieło Jean Prouvé, żarzącej się żarówki na długim metalowym pręcie - i próbuje zmienić tę typologię.

Jego lampy imponują prostą i elegancką geometrią. Tak czysta forma wymaga technicznych trików - wbudowane przełączniki i stylowe mocowania. Skromna forma nie przeszkadza luksusowym lampom. Przede wszystkim ze względu na dopracowane materiały.

Anastassiades używa czarnego patynowanego brązu, dmuchanego szkła opalowego, onyksu, marmuru, jedwabnego sznurka warkoczu, mosiądzu, 24-karatowego złotego poszycia, itp. "Mosiądz i złoto zaczęły być używane w 2004 roku. I byłem bombardowany pytaniami - dlaczego, dlaczego. Teraz, 11 lat później, oba materiały weszły w praktykę współczesnych projektantów. Dlatego wydaje mi się, że projektant powinien projektować modę, nie patrząc na trendy. "

Lubi trwałe metale, ponieważ obiekt domowy przeznaczony jest do życia przez co najmniej kilka dekad. W ten sposób rozumie zrównoważony rozwój. "Lepiej mniej, ale dłużej."
