Design At Large to program, który odbywa się po raz trzeci w ramach wystawy kolekcji wzornictwa Design Miami / Basel. Istota tego programu jest prosta: ponieważ Art Basel prezentuje duże dzieła sztuki na stronie Unlimited, Design Miami / Basel zaprasza właścicieli galerii do umieszczania dużych obiektów na parterze budynku wystawienniczego, przebudowanego przez Jacquesa Herzoga i Pierre'a de Meron. Namioty, pawilony, herbaciarnie, prefabrykowane budynki - wszystko to, oczywiście, jest bardziej prawdopodobną architekturą małych form. Ale ten fakt nikogo nie myli - możesz przynieść gigantyczny pokój i dobrze. Ponadto na uwagę zasługują niektóre ekspozycje programu Curio.

1. Kengo Kuma i Owan

Pavilion Owan, Diz. K. Kuma.

Japoński architekt Kengo Kuma wykonał instalację z metalowej siatki Owan. Dzięki wodoodpornym membranom projekty mogą być stosowane w ogrodach i parkach. Ponadto osłony siatkowe mogą zmieniać kształt, jeśli są rozgrzane do pożądanej temperatury.

2. Ron Arad i Armadillo

Pawilon herbaciany Armadillo, projekt R. Arad.

Ron Arad zaprojektował pawilon herbaciany Armadillo - szopę złożoną z pięciu elementów ze sklejki. To naprawdę przypomina zbroję krótkiego ogona armadillo. Motyw powłok zbrojonych dotyczy w ogólności projektantów, w szczególności Martina Baasa. Pawilon na herbatę znajduje się w katalogu Revolution Precrafted, który ma na celu "zdemokratyzowanie wysokiego projektu i architektury" poprzez dostarczenie samodzielnie zmontowanych elementów konstrukcyjnych z 30 projektantów, pierwszych nazw branży, w tym Tom Dickson, Marcel Wanders, Zaha Hadid.

3. Zaha Hadid

Coll. Ciekły lodowaty. Wystawa poświęcona projektowi Zaha Hadid.

W pamięci wystaw Zaha Hadid organizowane są wszędzie - w Mediolanie, Wenecji i, oczywiście, Bazylea nie było wyjątkiem. Ostatni okres twórczości słynnego architekta jest bogaty w zrealizowane budynki, ale Zaha Hadid naprawdę pozostawił bardzo interesującą spuściznę w dziedzinie projektowania obiektów. Ta strona jej kariery poświęcona jest ekspozycji w ramach Design Miami / Basel. Eksponuje swoje przezroczyste akrylowe krzesła i stoły z kolekcji Liquid Glacial dla galerii David Gill, a także słynne półki z czarnego granitu Valle for Citco.

4. Kiki van Eyck: Civilized Primitives and Physical Interaction.

Kolekcja Civilized Primitives, diz. K. van Eyck.

Uczestniczy w programie Design at Large oraz holenderskiego projektanta Kiki van Eyck. Jej kolekcja jest prezentowana w namiocie Beduinów wydrukowanym w 3D przez holenderską firmę Exposize. Podstawą wystawy - świetliste rzeźby z kolekcji interakcji fizycznej.

5. Biuro projektowe Jean Prouve i Maxéville

Biuro kolekcjonerskie Maxéville Design Office, projekt J. Prouve. Galerie patrick seguin

Jak zawsze projekt Miami / Bazylea jest pełen pobożności do arcydzieł XX wieku. Składane biuro, projekt francuskiego modernistycznego Jeana Prouvé, powstał w 1947 roku i do niedawna był wykorzystywany jako klub swingersów Le Bounty w Maxeville, niedaleko Nancy. Teraz cenny przedmiot został starannie odrestaurowany, a sprzedał go Galerie Patrick Seguin.

6. Mazatosi Idzumi i Koichi Hara, Meditative Alcove

Stone Tea House Meditative Alcove, diz. M. Izumi i K. Hara.

Japońscy rzeźbiarze Mazatoshi Izumi i Koichi Hara stworzyli "alkową medytację", herbaciarnię wyrzeźbioną z ogromnego kamiennego bloku. Projekt ten, zdaniem autorów, stanowi idealne oderwanie od codziennej rutyny. W formie pawilonu kamień ważył 6 ton, a kolejne 18 ton rzeźby wycięto z pierwotnej objętości.