"nowe narodzenie" noe

Projektant Noe Duchoufour - Laurence - o tęczy, o modzie dla archaiczności i prostoty

Przechodząc przez galerię

Tekst: Olga Korotkova

Zdjęcie portretowe: Olga Korotkova

Zdjęcie: - z archiwum służb prasowych

Journal: N5 (149) 2010

Noe Duchofour-Lawrence (Noe Duchafour-Lawrance), z wykształcenia rzeźbiarz, zaczął od zaprojektowania restauracji w Londynie. Stopniowo zaczął zamawiać swoje kolekcje takich marek mebli jak Ceccotti, Ligne Roset, Zanotta

Noe Duchofour-Laurens ma teraz trzydzieści pięć lat. Jest to najkorzystniejszy kamień milowy w twórczej biografii projektanta. Wcześniej - praca, praca, praca. Po trzydziestu pięciu latach sława i rozkazy z rogu obfitości. A pomiędzy tymi dwoma stanami jest złoty środek: projektant tworzy teraz najgłośniejsze rzeczy. To, co najlepsze, może się wydarzyć później, ale te ikoniczne, te, w których rozpoznaje się styl, pismo odręczne i sposób myślenia, są właśnie teraz. Otrzymawszy w swoim czasie zawód rzeźbiarza metalu, zaczął zajmować się od razu wieloma obszarami kreatywności - projektowaniem wnętrz, wzornictwem przemysłowym, projektowaniem eksponatów, salonów wystawowych, a nawet scenografią (na przykład jego portfolio obejmuje prace nad klipem wideo dla Stinga).

Po kilku bardzo udanych projektach, w tym wnętrzu londyńskiej restauracji Sketch w Soho, siedem lat temu Noe otworzył własne studio projektowe z pretensjonalną nazwą Neonata - "New Birth".

Po spotkaniu w Mediolanie omawiamy przede wszystkim kolekcję dla legendarnej marki. KOLEKCJE CECCOTTI, ale od razu przychodzimy do kwestii globalnych - styl, filozofia projektowania, funkcje estetyczne. "Żyjemy w interesującym czasie" - mówi Noe. - Z jednej strony życie staje się łatwiejsze. I zaprojektuj również. Z drugiej strony formy stają się bardziej archaiczne (archaiczne - w sensie powrotu do natury, do wygładzenia, nie powtarzania linii). Dlatego moje rzeczy dla CECCOTTI takie proste i dziwne. Musiałem zachować styl i filozofię tej słynnej firmy - skrupulatną pracę z drogim drewnem, niezwykłymi kształtami i liniami, sięgającymi czasów secesji ... Dzięki tym wszystkim cechom marka jest bardzo rozpoznawalna i doceniana.

Czy myślę, że design jest zjawiskiem międzynarodowym? Tak, myślę. Ale nie w tym sensie, że wszystko jest takie samo dla wszystkich, bez względu na to, co się stanie w jakim kraju lub kulturze. Można to porównać do gotowania. Na przykład kuchnia toskańska, japońska lub francuska, ma swoją specyfikę wszędzie. I to nie tyle w składnikach, ale w różnych sposobach mieszania i przetwarzania. To samo w projektowaniu mebli. Spójrz na przedmioty z kolekcji dla KOLEKCJE CECCOTTI lub dla ZANOTTA - i poczujesz kosmopolityzm, ale wciąż z włoską twarzą, z włoską historią, z włoskim temperamentem. Od tego nie do opuszczenia, a ja bardzo to lubię. Urodziłem się na południu Francji, dużo podróżowałem, pracowałem w Anglii, w Japonii, w Mediolanie, w Paryżu, az doświadczeniem miałem pewne wrażenia; Byłem przekonany, że to, z czym ludzie się otaczają, wyraża ich temperament. Na przykład, na północy Europy w naturze, ty i ja nie zobaczymy jasnych kolorów. Jest szary, szary, niebieski - to główne tło. Dlatego we wnętrzu nie ma różu ani czerwieni ... Byłoby dziwne, gdyby we wnętrzu północnej szerokości geograficznej znalazło się wiele zachodów słońca lub siedem świateł z tęczy. pracować dla różnych firm, w różnych krajach i tworzyć rzeczy, które będą kochane i kochane przez osobę w domu. Na przykład łóżko, na którym teraz robisz mi zdjęcia ".

LEAVE ANSWER