Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku w 2018 roku zadedykował swoje główne wydarzenie ... katolicyzmowi. Spektakularny pokaz modnych strojów z różnych okresów nosi nazwę Niebiańskie Ciała: Moda i Katolicka Wyobraźnia - "Niebiańskie ciała: moda i katolicka wyobraźnia"

Powiązane: Moda bez granic: Rei Kawakubo w Metropolitan Museum of Art

Trzy dni przed otwarciem "Niebiańskich ciał" odbyło się coroczne obchody Gali MET. Ci, których stać było na zapłacenie biletu za 30 000 $, mogli obserwować, jak inspirująco dekorowani goście przechodzili wzdłuż czerwonego dywanu prowadzącego do muzeum. Papieskie szaty, anielskie skrzydła, złote buty, zbroje świętych wojowników wywołały szeroki oddźwięk medialny - pochwały stylistów zmieszanych z oskarżeniami o świętokradztwo.

El Greco. Kardynał Fernando Nino de Guevara (1541-1609), Wielki Inkwizytor, ca. 1600, olej na płótnie. • strój wieczorowy. Cristobal Balenciaga. Balenciaga, jesień-zima 1954-55. © Metropolitan Museum of Art.

Architekci Diller Scofidio + Renfro działali jako projektanci wystaw w MET. Ich zadanie nie było proste: zjednoczyć raczej odizolowane obiekty w oddzielnych pomieszczeniach (galerie muzealne, ogrody i dziedzińce).

Powiązane: Elizabeth Diller jest jedną z najbardziej wpływowych osób na świecie

Fragment ekspozycji. Scenografia: Diller Scofidio + Renfro. Zdjęcie: Floto + Warner

Oprócz marek modowych z Olympus (w tym słynnej sukni ślubnej Cristobala Balenciagi z 1967 r., Wykonanej jednym ściegiem) w Nowym Jorku przybyło 50 eksponatów z Watykanu. Wśród nich są papieskie tiary, pierścienie, części i fragmenty szat liturgicznych. Symbole hierarchii, kody ceremonii i kultury życia codziennego.

Arkusz rękopisu ze scenami z życia św. Franciszek z Asyżu, Włochy, ok. 1320-42, tempera i złoto. • Strój wieczorowy, Madame Grès, 1969. © Metropolitan Museum of Art.

Wśród najbardziej nieoczekiwanych eksponatów jest złota suknia na podstawie rzeźby Berniniego "Ekstaza świętej Teresy" i "G-string" z kolekcji męskiej Rick Owens 2015. W katalogu wystawy, to coś nazywa się obrazem pijanego mnicha z "Canterbury Tales" angielskiego pisarza Jeffreya Chaucera.

"Jako kurator, zawsze jesteś zainteresowany pokazaniem, co kryje się za pracą i świadomością artysty. Nigdy nie myślałem, że to może być religia. Nigdy nie myślałem, że katolicyzm tak bardzo stymuluje twórczy rozwój. "

Biblia i wspólny modlitewnik, Wielka Brytania, ca. 1607, jedwab, metal. • Strój wieczorowy, Maria Grazia Kyuri i Pierpaolo Piccioli dla Valentino, 2014. Od haute couture. © Metropolitan Museum of Art.

DS + R zaprojektował specjalny system okien z betonu, stali i akrylu, który można łatwo dostosować do ubrań. Strzeliste platformy, wysokie cokoły i postumenty - projekt tworzy rytmiczną strukturę, która pomaga dostrzec wystawę.

Apprentice Lippo Memmi, Saint Peter, sir. XIV wiek. Tempera na drewnie, podkład w złoto. • Suknia wieczorowa. Elsa Schiaparelli. Schiaparelli, lato 1939 r. Foto © Metropolitan Museum of Art.

Kurator Andrew Bolton skomentował, że twórcy projektu chcieli mówić o wpływie na świeckie kostiumy nie jeden, ale natychmiast pięć religii: islam, judaizm, buddyzm, hinduizm i katolicyzm. Jednak chrześcijaństwo i katolicyzm zdominowały tak bardzo, że zdecydowały się zamieszkać tylko na nich.

• Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, do 8 października.