José rafael moneo: ponadczasowa architektura

José Rafael Moneo Valles jest jednym z najbardziej wpływowych hiszpańskich architektów. Laureat Nagrody Pritzkera i licznych nagród branżowych, w tym National Award for Architecture (2015).

Zbudował w Hiszpanii pod dyktaturą Franco, wykładał na Harvardzie podczas kryzysu gospodarczego ... Moneo nie realizuje najnowszych trendów w architekturze autora i jest obcy plastycznemu ekspresjonizmowi. Jego budynki charakteryzują się ascezą i rozsądną zgodnością z otoczeniem. Wielkie tomy Moneo wyrastają w otaczającym go mieście jak stare drzewa. Głuchych płaszczyzn ścian, kolumn i naturalnych faktur materiałów dopełnia prawdziwa europejska dbałość o szczegóły. Jego projekty są regularnie chwalone za osiągnięcie nieuchwytnej jakości ponadczasowości. Jak napisał arch. Robert Campbell w swoim eseju o przyznaniu nagrody Moneo dla Nagrody Pritzkera, "budynek Moneo charakteryzuje świadomość czasu, pamięta swoich poprzedników. Formułuje swoją misję we współczesnym świecie poprzez pamięć ".

Narodowe Muzeum Sztuki Rzymskiej. Muzeum Sztuki Rzymskiej. Merida 1986

José Rafael Moneo Valles. Urodził się w 1937 r. W Tudela (Hiszpania). Ukończył ETSAM (Politechnika w Madrycie). W latach 1985-1990. Kierował Harvard School of Design. W 1996 roku zdobył nagrodę Pritzkera, w 2001 roku zdobył nagrodę im. Miesa van der Rohe, aw 2006 roku zdobył Złoty Medal RIBA.

Moneo urodził się 9 maja w małym miasteczku w górzystej prowincji Nawarra w 1937 roku. Poszedł na studia do stolicy, a wkrótce po otrzymaniu dyplomu zdobył swoją pierwszą nagrodę krajową za renowację Muzeum Historii Madrytu. Miał 24 lata. Na staż wybrał prawdopodobnie najbardziej awangardowy warsztat: Moneo pojechał do Danii, do samego Jorn Utzon, zafascynowany uroczym projektem Opery w Sydney. Moneo stworzył swoje biuro w wieku 28 lat, mając już stopień naukowy, a w wieku 37 lat zdecydował się opublikować czasopismo Arquitectura Bis, stając się uznanym nauczycielem i żarliwym krytykiem. O karierze akademickiej Moneo nigdy nie zapomniał: po wydziałach Barcelony i Madrytu został zauważony w Stanach. W 1985 roku, przed kryzysem naftowym i upadkiem giełdy, przeniósł swoją rodzinę, swoją żonę Belen i jego trzy córki na profesorskie przedmieścia Bostonu, gdzie otrzymał godną pozazdroszczenia pozycję przewodniczącego wydziału projektowego na Uniwersytecie Harvarda.

Muzeum Narodowe Sztuki Rzymskiej w Meridzie (1986).

Stała praktyka kariery jest nie mniej ważna niż teoria. Moneo buduje trochę, ale ciągle. Do najważniejszych dzieł należą: Muzeum Narodowe Sztuki Rzymskiej w Meridzie (1986), Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Architektury w Sztokholmie (1998), Katedra Matki Bożej Aniołów w Los Angeles (2002), przebudowa największego dworca kolejowego Atocha (1992) i rozbudowa kompleksu Prado w Madrycie (2007). Europejskie dziedzictwo kulturowe wymaga ciągłych aktualizacji i nie wszyscy mu ufają.

Katedra Matki Bożej Aniołów w Los Angeles. 2002

Ma imię i projekt przedmiotu. "Kiedy rysowałem Stację Atocha, myślałem o wszystkim, aż do ostatniego szczegółu ... Domy są autobiografią, dzień po dniu gromadzą się w nich odciski tych, którzy tam mieszkają. Dom nie potrzebuje specjalnych mebli. Szpitale, stacje, muzea - ​​zupełnie inaczej. Są to anonimowe miejsca pozbawione atmosfery. Zaprojektowana dla nich rzecz może je ożywiać. Twierdzenie, że projekt powinien mówić z uczuciami, a nie być atrakcyjne, piękne, to coś, co będzie świadkiem braku kultury. I wolę wizualnie świat kultury. "

Przebudowa dworca kolejowego Atocha w Madrycie. 1992

Moneo otwarcie przyznaje, że związek z latami 30., gdy sztuka plastyczna była na fali. Nawet najprostsze elementy projektu są wyraźnie inspirowane Wrightem i Aalto, Bauhausem i Breuerem. Przyznaje, że uwielbia projektowanie siedzeń, ponieważ implikuje to myślenie strukturalne. Krzesła są architektoniczne. W 1997 roku był współzałożycielem BD Ediciones, znanej marki, która jako pierwsza w Hiszpanii wprowadziła kluczowych projektantów, takich jak Scarpa czy Morrison. Dla Roca pojawia się seria łazienkowa Frontalis, potwierdzająca znaczenie podejścia interdyscyplinarnego. W 2016 roku Hermès House wypuścił fotele Orii. "Architekci mogą czerpać korzyści z wiedzy z innych dziedzin, ale cała ich praca jest po prostu doświadczeniem w budowaniu architektury."

Krzesło Oria. Hermes 2016

Podobnie jak wielu głównych twórców, Moneo ciężko jest "umieścić" w tym samym stylu: jest modernistą, postmodernistą i samemu. W młodości aktywnie promował R. Venturi: postmodernistyczne idee, rewizję tradycji kultury europejskiej. Hobby było przydatne, ale dzisiaj wsparcie Moneo to materiał i przestrzeń. "Możliwość wypowiadania się w architekturze opiera się na znajomości wielu języków. Za każdym razem budowa przebiega w nowy sposób - całkowicie zmieniając się, jeśli budynek został zaprojektowany z kamienia, cegły lub prostego betonu. W pewnym sensie materiał, a także kolor, wpływa na percepcję dystansu, wrażenia zmysłowe i dotykowe. "

Projekt nowego budynku University of Columbia (2010) pokazał Moneo z nieoczekiwanej strony. Żaluzje aluminiowe, szkło, rytmiczny wzór elewacji ... "Bardzo podoba mi się stan niepewności na początku pracy, kiedy wciąż nie wiadomo, co się stanie w końcu."

Korpus Uniwersytetu Columbia. Nowy Jork 2010. Rafael Moneo / Davis Brody Bond Aedas / Moneo Brock Studio. Ratusz. Murcja, Hiszpania. 1998. Fragment. Ratusz. Murcja, Hiszpania. 1998

LEAVE ANSWER