Afrofuturystyka jest modnym hasłem dla szybko rozwijającej się sceny twórczej na czarnym kontynencie. A jego estetyka staje się coraz bardziej powszechna.

Powiązane: Afryka: Sześć nazwisk, które powinien znać każdy architekt

Afryka szybko przybiera na wadze. Afrykańscy artyści wystawiają europejskie fundusze i muzea, afrykańscy architekci otrzymują nagrody i granty, a projektanci afrykańskiego pochodzenia stają się coraz bardziej znani wśród autorów pokazów mody. Czarna Pantera Ryana Kuglera pojawiła się na ekranie - film o superbohaterze z fikcyjnego stanu Wakand jest już nazywany najważniejszym dziełem "czarnej Ameryki". Czarna Pantera manifestuje afrofuturyzm i estetyzuje nową Afrykę.

Osborne Macharia. Fotograf z Nairobi, Kenia. Autor zdjęć reklamowych do serii Black Panther, która łączy tradycje Maasai i science fiction. Cyrus Kabiru (Cyrus Kabiru) jest artystą z Nairobi, Kenii, który specjalizuje się w obiektach śmieci. Senegalski projektant mody Selly Rabbi Kane (Selly Raby Kane) słynie z ubrań miejskich, które łączą tradycyjne afrykańskie wzory z nowoczesnym krojem. Wśród fanów - Naomi Campbell i Beyonce. Zanele Muholi, fotograf z RPA, otrzymał tytuł magistra sztuk pięknych na Uniwersytecie Ryerson w Toronto. Wraz z jej udziałem założono FEW - organizację, której celem jest zapewnienie bezpieczeństwa lesbijek. Peter Mabeo Projektant i stolarz z Botswany założył własną markę mebli w 2006 roku i współpracuje z europejską firmą beau monde, w tym Luka Nichetto, Patricia Urquiola i Szwedzi Claesson Koivisto Ruhe. Absolwent paryskiej Akademii Sztuk Pięknych Senegalu Omar Ba (Omar Ba) uwielbia opowiadać historie i mieszać technologię. Jego prace reprezentowane są przez galerie europejskie, a jego prace znajdują się w najważniejszych zbiorach muzealnych, w tym w Muzeum Luwru w Abu Dhabi. Południowoafrykański artysta i projektant Etang Chikare (Atang Tshikare) i studio Zabalazaa Designs prezentują rzeczy zainspirowane afrykańską mitologią. Używa zwęglonego drewna i tkanin trawiastych jako materiałów. Dyrektor African Design Center, Christian Benimana (Christian Benimana), prowadzi rwandyjski oddział Mass Design Group, studio, które integruje się z lokalnymi władzami i organizacjami pozarządowymi w projektach społecznych. Nigeryjski architekt Kunle Adeyemi (Kunlé Adeyemi), protegowany OMA, założył w 2010 roku własne studio NLÉ. Był pod wrażeniem jego projektu pływającej szkoły, która miała ułatwić edukację w regionach dotkniętych powodzią. Stephen Burks otworzył studio projektowe w Nowym Jorku w 2003 roku. W portfolio znalazły się Stephen Burks Man Made - projekty z Cappellini, Dedon, Roche Bobois, Missoni. Lampa uliczna Inna wydana przez Dedona. Włókno syntetyczne, ręcznie robione. Projekt artysty fotograficznego Christina de Middel (Cristina de Middel) "Afronauci".

Odkąd amerykański filozof Mark Deri opublikował książkę "Black to the Future" (1993), w której zauważył, że wszystkie znane idee dotyczące przyszłości są eurocentryczne, termin afrofuturyzm ewoluował od science fiction do modnego trendu i rozprzestrzenił się na różne rodzaje sztuki.

Odzież Y-3 w interpretacji Christina-Lee Mulmana. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Wystawa Przedmioty: Czy moda jest nowoczesna?

Według afrofuturystów apokalipsa już dawno nadejdzie, a niewielka liczba białych technokratów uzurpuje sobie władzę nad wiedzą naukową, która doprowadziła do kolonizacji i zniewolenia Afrykanów.

Powiązane: Fotograf David Goldblatt: Afryka Nie wiemy

Ludzka historia jest pełna tragedii, a nowe technologie tylko pogarszają sytuację. Konieczne jest zbadanie przeszłości, rzemiosła, praktyk, kultów, aby lepiej zrozumieć obrazy przyszłości. Tematem inspiracji są starożytni bogowie, totemy i duchy przodków, wskrzeszeni przez technologię lub stali się częścią sieci neuronowej.

Architekt Diebedo Francis Kere (Diébédo Francis Kéré), autor "Serpentine Pavilion" w 2017 roku. Dorastając w małym miasteczku w Burkina Faso, zbudował wiele szkół w swoim rodzinnym kraju. Jego celem jest pokazanie, że tradycyjne metody i materiały budowlane można łączyć z wysoką technologią.

Powiązany temat: Serpentine Pavilion: Africa in London

Afrofuturiści postrzegają europejskie kontakty jako kontakty z obcymi obcymi. "Nowi kolonizatorzy", którzy planowali zniewolenie lub eksterminację ludzkości, a także czysto afrykańscy, dają początek "rasie międzyplanetarnej", posiadającej supernowe i geny.

Ugandyjski dokumentalista Kenia Sarah Waiswa (Sarah Waiswa) - mistrz modnego portretu. Temat, w którym występuje na europejskich festiwalach: Nowa afrykańska tożsamość. Zdjęcie z serii Stranger in Familiar Land. 2017

Archaiczny i technologiczny miks jest silny, ale coraz bardziej oczywisty. Afryka jest drugim rynkiem mobilnym na świecie, po Azji. W ostatnich latach ponad miliard Afrykańczyków połączył się z Internetem mobilnym, a operatorzy komórkowi faktycznie zastępują usługi bankowe i już obsługują szybki format 4G. Coraz więcej bohaterów z Kenii, RPA lub Senegalu wejdzie do naszych domów. Czy nam się to podoba, czy nie.